À propos de MelodEar, across Jazz Harmony
Melodear est une interface d'apprentissage musical permettant de visualiser, entendre et chanter les modes mélodiques associés à la progression harmonique d'une chanson, de circuler sans limite au sein et entre les modes en apprenant à votre oreille tous les passages mélodiques. Vous pouvez créer vos propres accords, gammes et chansons !
MelodEar est un processus d'enseignement passionné de 15 ans transposé en un dispositif pratique par David Eskenazy, musicien, chanteur, animateur, créateur de MelodEar.
« J’aime quand les musiciens chantent avec leur instrument, et j’aime quand les chanteurs jouent un rôle instrumental avec leur voix. Je rêvais donc d'un appareil capable de proposer une formation complète pour les deux. Voilà : allons-y, j'espère que l'idée vous plaira !' D.E
Les chanteurs disposent enfin d'un instrument vocal sérieux pour se plonger dans les enchevêtrements de l'harmonie du jazz.
Les instrumentistes, sous un autre angle, auront l'occasion de muscler leur audition intérieure et d'y connecter leurs doigts directement : une source infinie de création.
Tous deux peuvent ainsi élever leur langage artistique à une nouvelle dimension et constater des résultats inattendus dans leurs improvisations.
FLUX DE TRAVAIL ET APERÇU
MelodEar a un workflow très simple avec 3 fenêtres :
. La fenêtre d'édition, où vous pouvez éditer les accords, choisir facilement les modes mélodiques et créer votre chanson.
. La Bibliothèque, où vous pouvez stocker vos chansons, accéder aux standards de jazz pré-remplis, personnaliser le thème.
. La fenêtre Session, où le travail réel se déroule.
La fenêtre Session offre un support visuel unique pour saisir intuitivement tout-en-un les modes mélodiques utilisés dans une progression d'accords, leurs intervalles internes, le numéro de chaque note et les multiples connexions entre eux. ( cf capture d'écran n°1).
Ce fantastique guidage permet à l'utilisateur de développer son discours mélodique improvisé dans n'importe quelle direction à travers la progression d'accords. En définitive ce cadre visuel n'est que le support d'une finalité supérieure : l'audition, et la mémoire sensorielle des couleurs des notes, des modes, des intervalles et surtout des multiples passages mélodiques d'un mode à l'autre.
La fenêtre Session propose également un lecteur d'accords et un clavier, un clavier vocal pour jouer les notes du mode, une reconnaissance de hauteur mettant en valeur les notes que vous chantez, un accordeur fin pour pouvoir ajuster votre hauteur, un looper pour travailler sur une section spécifique. de la chanson.
VOYEZ-LE, ENTENDEZ-LE ET CHANTEZ-LE
« Voyez-le, entendez-le et chantez-le ! » est la règle de trois de cette approche musicale.
« Voir » : pour une compréhension claire et un accompagnement sécurisé.
« Écoutez-le » : pour un ensemble de compétences approfondies et fiables dans des situations d'improvisation réelles.
« Chantez-le » : que vous chantiez magnifiquement ou à peine juste, votre voix, renvoyée par la reconnaissance de hauteur de Melodear, est la meilleure vérification de la réalité de ce que vous entendez réellement. Cela aidera à ancrer le travail auditif de l’abstrait à la pure physicalité. Notre conseil aux instrumentistes et chanteurs : Chantez !
PACK PHILOSOPHIE & TUTORIEL
Comme dit précédemment, MelodEar n'est pas seulement un appareil mais toute une approche musicale.
Il y a quelques subtilités sur la façon de travailler dont vous devez être conscient afin d'obtenir des résultats significatifs et cohérents.
Il existe également une grande variété d’utilisations et d’exercices pour développer des compétences différentes/complémentaires.
Nous ne voulions pas que vous manquiez tout cela : notre pack tutoriel est donc fourni avec l'achat de MeloDear !
COMPÉTENCES
En plus des compétences d'improvisation mentionnées précédemment, un travail constant avec le pack de tutoriels vous aidera à améliorer considérablement votre :
. précision du pas
. agilité vocale et cérébrale
. conscience des couleurs des notes
. oreille harmonique
. maîtrise des intervalles et lecture de la musique
. capacité à créer, développer et jouer avec des motifs mélodiques
. discours musical et créativité mélodique
Crédits :
Conception, idée originale : David Eskenazy
Développement & conception : Mathieu Lescure
Voix du clavier vocal : Samantha Lavital, Amandine Le Laurent
MelodEar est un processus d'enseignement passionné de 15 ans transposé en un dispositif pratique par David Eskenazy, musicien, chanteur, animateur, créateur de MelodEar.
« J’aime quand les musiciens chantent avec leur instrument, et j’aime quand les chanteurs jouent un rôle instrumental avec leur voix. Je rêvais donc d'un appareil capable de proposer une formation complète pour les deux. Voilà : allons-y, j'espère que l'idée vous plaira !' D.E
Les chanteurs disposent enfin d'un instrument vocal sérieux pour se plonger dans les enchevêtrements de l'harmonie du jazz.
Les instrumentistes, sous un autre angle, auront l'occasion de muscler leur audition intérieure et d'y connecter leurs doigts directement : une source infinie de création.
Tous deux peuvent ainsi élever leur langage artistique à une nouvelle dimension et constater des résultats inattendus dans leurs improvisations.
FLUX DE TRAVAIL ET APERÇU
MelodEar a un workflow très simple avec 3 fenêtres :
. La fenêtre d'édition, où vous pouvez éditer les accords, choisir facilement les modes mélodiques et créer votre chanson.
. La Bibliothèque, où vous pouvez stocker vos chansons, accéder aux standards de jazz pré-remplis, personnaliser le thème.
. La fenêtre Session, où le travail réel se déroule.
La fenêtre Session offre un support visuel unique pour saisir intuitivement tout-en-un les modes mélodiques utilisés dans une progression d'accords, leurs intervalles internes, le numéro de chaque note et les multiples connexions entre eux. ( cf capture d'écran n°1).
Ce fantastique guidage permet à l'utilisateur de développer son discours mélodique improvisé dans n'importe quelle direction à travers la progression d'accords. En définitive ce cadre visuel n'est que le support d'une finalité supérieure : l'audition, et la mémoire sensorielle des couleurs des notes, des modes, des intervalles et surtout des multiples passages mélodiques d'un mode à l'autre.
La fenêtre Session propose également un lecteur d'accords et un clavier, un clavier vocal pour jouer les notes du mode, une reconnaissance de hauteur mettant en valeur les notes que vous chantez, un accordeur fin pour pouvoir ajuster votre hauteur, un looper pour travailler sur une section spécifique. de la chanson.
VOYEZ-LE, ENTENDEZ-LE ET CHANTEZ-LE
« Voyez-le, entendez-le et chantez-le ! » est la règle de trois de cette approche musicale.
« Voir » : pour une compréhension claire et un accompagnement sécurisé.
« Écoutez-le » : pour un ensemble de compétences approfondies et fiables dans des situations d'improvisation réelles.
« Chantez-le » : que vous chantiez magnifiquement ou à peine juste, votre voix, renvoyée par la reconnaissance de hauteur de Melodear, est la meilleure vérification de la réalité de ce que vous entendez réellement. Cela aidera à ancrer le travail auditif de l’abstrait à la pure physicalité. Notre conseil aux instrumentistes et chanteurs : Chantez !
PACK PHILOSOPHIE & TUTORIEL
Comme dit précédemment, MelodEar n'est pas seulement un appareil mais toute une approche musicale.
Il y a quelques subtilités sur la façon de travailler dont vous devez être conscient afin d'obtenir des résultats significatifs et cohérents.
Il existe également une grande variété d’utilisations et d’exercices pour développer des compétences différentes/complémentaires.
Nous ne voulions pas que vous manquiez tout cela : notre pack tutoriel est donc fourni avec l'achat de MeloDear !
COMPÉTENCES
En plus des compétences d'improvisation mentionnées précédemment, un travail constant avec le pack de tutoriels vous aidera à améliorer considérablement votre :
. précision du pas
. agilité vocale et cérébrale
. conscience des couleurs des notes
. oreille harmonique
. maîtrise des intervalles et lecture de la musique
. capacité à créer, développer et jouer avec des motifs mélodiques
. discours musical et créativité mélodique
Crédits :
Conception, idée originale : David Eskenazy
Développement & conception : Mathieu Lescure
Voix du clavier vocal : Samantha Lavital, Amandine Le Laurent
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